DIONISO
Storia del culto di Bacco

di Henri Jeanmaire

Altri studiosi hanno, prima e dopo Jeanmaire, trattato Dioniso.
Ma per chi ha avuto la fortuna di venire dopo di lui, la sua opera, apparsa per la prima volta nel 1951, è un punto di partenza imprescindibile. Questo celebre saggio ha segnato una tappa nella storia delle religioni: l’autore ha fatto mostra di un’enorme conoscenza dei culti degli dèi servendosi di nozioni tratte dall’etnografia e ha osato infrangere il tabù sul carattere incomparabile della religione greca evidenziandone le pratiche e le concezioni mediante raffronti con le correnti mistiche dell’Islam e dell’Africa nera.
Il Suo Dioniso resta un’opera di riferimento per chi si occupi di religione greca, ma è anche un documento sul costituirsi in scienza della storia delle religioni.

Henri Jeanmaire (nato nel 1884 – scomparso tragicamente nel 1960) ha occupato la cattedra di religione greca all’École pratique des Hautes Études. Tra le sue opere ricordiamo: Le messianisme de Virgile (1930), La Sibylle et le retour de l’âge d’or (1939), Couroi et Courètes (1939).

SESSO E POTERE NELLA ROMA IMPERIALE
Quattro vite scandalose

di Dimitri Landeschi

Dimitri Landeschi ricostruisce in questo suo lavoro le vicende biografiche di quattro figure femminili appartenute alla famiglia Giulio-Claudia e vissute a Roma circa duemila anni fa. Sempre e ovunque condannate per i vizi di cui tanta storiografia offrì generosamente i dettagli, le protagoniste sono Giulia Maggiore, Messalina, Agrippina Minore e Poppea.
L’intento dell’autore consiste nel reinterpretare i dati forniti dalla storiografia ufficiale in relazione a studi storici più attuali, con una buona dose di arguzia e senza pedanteria accademica. Quel che ne risulta è un saggio snello, ma incisivo, dal carattere divulgativo, destinato a chi voglia interrogarsi sull’attendibilità delle fonti, nella convinzione che la Storia sia “costituita da tanti tasselli da ricomporre pazientemente, soppesandone con mente sgombra da pregiudizi le infinite sfumature.”
Ciascuna figura femminile è descritta anche alla luce della situazione politica in cui visse e dell’ambiente familiare che la circondò, con rimandi a consuetudini individuali e usi sociali.
Di queste donne si ha, al termine della lettura, “un’immagine meno negativa e stereotipata” che pure dà la misura di quanto queste donne fossero ribelli, anticonformiste, disinvolte come uomini, del tutto dissimili da quella rappresentazione della donna romana educata per essere prima di tutto una mater familias. E, dunque, consegnate alla Storia come scandalose.

Dimitri Landeschi (1948) è grossetano di nascita e livornese di adozione. Ha insegnato letteratura italiana e latina al Liceo classico di Livorno fino al 2010, cercando di inculcare in intere generazioni di studenti la passione per le lettere antiche e moderne, guadagnandosi forse la gratitudine di alcuni, sicuramente l'eterna maledizione di tanti altri.
Attualmente, si dedica alla ricerca storica e alla scrittura.
È autore di Terrore e morte nella Roma di Nerone (Boopen, 2011).

IO M'INFILO DAPPERTUTTO
di Sergio Ragno

Venti racconti, venti storie, incastrate una dentro l’altra, con personaggi che mutano di continuo, passando da ruoli secondari a ruoli principali. E, sullo sfondo, ma vero personaggio principale, l’America, la sua cultura. O meglio quella cultura che gli Europei hanno conosciuto attraverso Hollywood, attraverso film e serie tv, che, anno dopo anno, attendono, divorano, digeriscono, assimilano.
Ma sarà davvero quella l’America?
L’autore è conduttore sagace e ironico di questo ‘taglia e cuci’ metaletterario, di un narrato che non è quel che sembra essere, e che svela capitolo dopo capitolo, immergendo il lettore in atmosfere solo apparentemente note, sulle orme di accadimenti viziati, corrotti, sopravvalutati.
E così si aprono scenari inattesi, in un continuo gioco di echi e rimandi e specchi e fantasmi.
Ogni racconto un indizio, il pezzo di un puzzle di quell’immagine tremolante che ha l’America vista da questo lato dell’oceano.
E anche il divertimento è solo miraggio e il grottesco si insinua prepotente, lente deformata con la quale finiamo per guardare, senza, tuttavia, drammaticamente, rendercene conto. Così l’amaro è subito dietro l’arguzia, fino al finale, beffardo e malinconico. Ma affatto chiuso.

Sergio Ragno è nato a Napoli nel 1969, ma vive attualmente a Milano.
Laureato in Mediazione linguistica con una specializzazione in cultura anglo-americana, conduce corsi di scrittura creativa basati sulle tecniche narrative del Gotham's Writer Workshop, che lui stesso ha avuto modo di frequentare presso la New York University.
Questo è il suo esordio in narrativa.

IL MUSICISTA E L'IMPERATORE
di Piero Isgrò

A Puteaux, in una villa nei sobborghi di Parigi, Vincenzo Bellini si sta lentamente spegnendo. Lo assiste il giardiniere Joseph Hubert, figlio di un militare dell’esercito napoleonico, che senza dubbio se la sa cavare meglio con i fiori che con la malattia. Nel tepore della stanza al piano di sopra, il musicista ripercorre in una trasognata agonia i momenti più significativi della propria esistenza fatta di suoni, di figure, di lingua materna, di gloria perduta. E il figlio del vecchio soldato, nel silenzio delle cure per un corpo che si consuma, torna con la mente ai racconti del padre, alle campagne napoleoniche e all’Imperatore che come Bellini moriva solo, a Sant’Elena, sognando trionfi passati e rivalse improbabili.
Nella villa, oltre a Hubert, due padroni di casa troppo affaccendati nello sfuggire alle proprie meschinità, un dottore pratico di medicina quanto di artiglieria e una petulante servetta. Fuori, intanto, gli amici se la spassano giocando a whist nei salotti, mentre colleghi invidiosi, amanti perdute, vedove e reduci continuano la loro vita volgendo solo di tanto in tanto lo sguardo verso la finestra, lassù. Nessuno è escluso da questo racconto, che si radica in un episodio piccolo e si estende ai grandi eventi della Storia.
Vincenzo Bellini e Napoleone Bonaparte, un musicista e un imperatore: entrambi ufficialmente morti per cause naturali. Ma forse assassinati. Da Catania a Parigi a Sant’Elena, tra storia e vita, mito e verità, quotidianità, grandezza e una sconfinata struggente solitudine.

Giornalista e scrittore, Piero Isgrò è nato a Catania. Caposervizio della terza pagina e della sezione Spettacoli per il quotidiano La Sicilia fino alla fine degli anni Settanta, in seguito è stato responsabile della redazione Rai di Catania. Vincitore, nell’edizione del 1985, del premio giornalistico la Giara d'argento per i servizi sul sequestro dell'Achille Lauro, nello stesso anno ha scritto una commedia sulla vita di Vincenzo Bellini, edita da Maimone e andata in scena per due mesi al Teatro Stabile di Catania, con la regia di Sandro. Dall’inizio degli anni Novanta ha lavorato per il TG1, prima nella redazione Società, poi come vicecaporedattore di Cultura. Tornato nella sua città dieci anni dopo, ha pubblicato tre romanzi a puntate su La Sicilia e, per sei anni, ha tenuto una rubrica di costume su Telecolor-video3.
Isgrò, che fa parte della giuria del Premio letterario Brancati Zafferana, ha scritto anche Patrizi e borghesi e Labari e campanili, pubblicati dall’editore Sanfilippo, il romanzo Il vulcano spento con le SBC Edizioni e il saggio L’orologio di celluloide, edito dalle Pilgrim.

IL MONDO SILLABA PER SILLABA
di Ana Blandiana

Da un continente all’altro, da un paese all’altro, da una città all’altra. In questo fantasmagorico libro-ventaglio di luoghi e di sensazioni, a metà strada fra il diario e il saggio giornalistico, Ana Blandiana – una delle maggiori, se non la maggiore fra le narratrici e poetesse rumene contemporanee – dispiega tutta la sua raffinata arte di scrittrice per compiere un giro mozzafiato intorno al mondo. La sua sensibilità e l’occhio vigile e benevolo colgono e ci offrono immagini e descrizioni di paesaggi e di umanità che il lettore ha qui il privilegio di poter godere attraverso la sua vivida ed emozionante scrittura. Interessata più a sottolineare i particolari e gli elementi meno evidenti, che sfuggono inevitabilmente all’osservatore sbadato e frettoloso – come potrebbe essere il turista odierno mordi-e-fuggi – Ana Blandiana si sofferma con avidità a contemplare ciò che la circonda senza tralasciare il minimo dettaglio, andando oltre l’immediato dato fisico, investendolo di una luce nuova, filtrato attraverso la propria sensibilità, il proprio vissuto, la propria intima esperienza, le proprie emozioni, espresse in modo diretto, in uno sciolto fluire, che sgorgano aureolate dalla vibrante armonia che le ispira. Un dipinto, un tempio greco, un acquazzone, un grattacielo, una cattedrale, una piazza italiana, due ciclisti accaldati, un orologio che segna il tempo al contrario, un cimitero di campagna e uno monumentale, un gruppo di indiani d’America, e tanto altro ancora: insomma, l’arte, la natura, la storia, la psicologia umana, nulla sfugge all’accesa curiosità e alla perenne necessità e voglia della scrittrice di scoprire e di capire il mondo in cui viviamo. E in questo suo libro ce ne rende generosamente partecipi.

Ana Blandiana, nom de plume di Otilia-Valeria Rusan, è nata a Timişoara (Romania) nel 1942. Poetessa, scrittrice e saggista, è una personalità a tutto tondo di indiscussa profondità e pregnanza nel panorama letterario e intellettuale non solo rumeno ma anche a livello europeo. Ha al suo attivo una vastissima produzione poetica (più di una ventina di antologie di versi, a cominciare dal suo primo volume, apparso nel 1964, dal titolo Persoana plural întîi “Prima persona plurale”) e in prosa (nove volumi di saggi, un romanzo e quattro raccolte di racconti), che ha trovato eco in moltissime lingue, suscitando l’unanime apprezzamento sia da parte della critica e sia del pubblico (in traduzione italiana sono apparsi i volumi Un tempo gli alberi avevano occhi, poesia, Donzelli, 2004, e Progetti per il passato, prosa fantastica, Anfora, 2008). Non a caso, è vincitrice di prestigiosi premi letterari sia in patria sia all’estero (in Italia è stata insignita dei premi Acerbi e Camaiore, entrambi nel 2005, e della città dell’Aquila, nel 2007).
Intellettuale dissidente, perseguitata dalla censura durante gli anni del duro regime comunista (le fu impedito di pubblicare negli anni 1959-1964, 1985 e 1988-1989, e i suoi libri furono tolti dalle biblioteche), Ana Blandiana è stata simbolo del riscatto civile e umano durante i convulsi primi anni della Romania postcomunista; in seguito, ha continuato a rappresentare agli occhi dell’opinione pubblica rumena un punto di riferimento etico e civico. Questo suo costante impegno si è concretizzato oltretutto nell’istituzione dell’Accademia Civica attraverso cui, sotto l’egida del Consiglio d’Europa, Ana Blandiana, assieme al marito Romulus Rusan, ha fondato, a Sighet, il Complesso museale in memoria delle vittime del comunismo e della resistenza che ospita anche il Centro internazionale di studi sul comunismo. Nel 1990 la scrittrice ha rifondato il PEN Club di Romania, di cui è stata eletta presidente. Tra il 1991 e il 2001 è stata alla guida dell’Alleanza Civica, una organizzazione non governativa costituita da intellettuali per il rinnovamento politico ed etico-civile della società rumena, della quale è stata altresì uno dei fondatori.
Ana Blandiana, per il prestigio e l’eccellenza della sua poesia, è affiliata a celebri istituzioni quali l’Accademia Europea di Poesia, l’Accademia di Poesia “Stéphane Mallarmé” e l’Accademia Mondiale della Poesia (UNESCO).

I PESCI NEL BARILE
di Alberto Rizzi

Anni di piombo. Dopo la morte di Aldo Moro e il processo del 7 aprile 1979, un manipolo di giovani dell’Autonomia Operaia, l’Ottobre Rosso, si barcamena tra assemblee, volantini, vetrine prese a sassate. Quando il loro leader perde la vita in un banale incidente, le dinamiche e i ruoli all’interno del gruppo mutano. L’Ottobre Rosso cerca la rivoluzione, ma alla grande. Pedine inconsapevoli di un politico che “sorride di un sorriso sporco e basso”, si illudono di poter cambiare la Storia. Ma le cose non vanno per il verso giusto.
Una vicenda che sarebbe potuta accadere davvero.

Alberto Rizzi, classe 1956, nasce in provincia di Trento e attualmente insegna Storia dell’Arte in provincia di Rovigo. Già prima di laurearsi in Architettura, si esprime attraverso la pittura astratta. Dagli anni Ottanta si dedica alla poesia (L’armadio cromatico, Ed. Archivio della Memoria 2000; Poesie incitanti all’odio sociale, Ed. Puntoacapo 2008; ma ha prodotto almeno una ventina di altre raccolte, come samizdat) e grazie all’Arte Postale conquista le pagine di fanzine e riviste di settore. Negli anni Novanta, collabora al progetto Luther Blisset. Al suo attivo anche alcuni cortometraggi, realizzati in questi ultimi dieci anni. Questo è il suo primo esperimento di scrittura in prosa. Il suo sito è www.seautos.it

Le recensioni dei nostri lettori

OLIVIERO MALASPINA, I Racconti del pesce che piange e che ride, Saecula.

Da Adriano Napoli:
Dodici racconti indipendenti ma che ruotano e si intridono nel medesimo gorgo. Dentro schiumano Vite che si snodano di sogno in sogno vanamente ( "sogni stesi come lenzuola, intrisi di acquamarcia"). Persone, immagini che proiettano il nostro riflesso in uno specchio in forma di "sogni bagnati d'amore", "metafore ingolfate". La sete dell'altro corpo a poco a poco scava e uccide profilando la corporea fisicità del nulla, l'assenza dell'amore senza il quale "non restano che paura e rimorso"(Caio Fernando Abreu) disvelando nell "altro " il deserto che ci resta da abitare. Effigiati come sulle vetrate trasparenti e ombrose di una pieve senza tempo in rovina, impugnano le loro croci a guisa di spade. Le spade indistinguibili dalle croci. Il Bene e il male senza più peso sugli scaffali negli implodenti ipermercati della nostra solitudine rumorosa. Destinati a sognare la loro morte restano sospesi tra la bestemmia e la preghiera, refrattari al vuoto e agli ammiccamenti del tempo dell'ossimoro permanente. Innalzano stendardi di preghiera cercando la morte nella loro corporalità reietta, accolgono nei loro corpi crocefissi le ferite della storia , la carnalità sanguinante di ciò che non ha voce, il pianto astrale e l'ebbrezza, i furori per un mondo senza più rabbia nè amore. Con colori robusti e graffianti Malaspina affresca una satira che tende allo spasimo nella sua vertigine di totalità la corda del comico in tutte le sue potenzialità espressive e morali, mescidando ire brechtiane e iperrealismo tondelliano, Mutis e De Andrè, incubi taglienti e desolata com-passione, tenerezze e umori ventrali, pacatezza sarcastica e lucida follia. In un mondo che si disfa si elevano nel brusio della memoria ascensive in metallica straniante cadenza le voci oranti e dolorose delle minoranze credenti in qualche fede , viandanti di un'irrequietezza atavica senza tregua , epperciò fraterne al "pesce che piange e che ride" del titolo, emblema anfibio (e amfibologico) dell'assurdo delirio d'immobilità delle nostre vite , del viaggio e del naufragio ("Se calcoli bene il naufragio è dovunque", Petronio Arbitro, "Satyricon) nell'incommensurabile spaventevole mare dove convivono implacate l'attesa e l'inattendibile.

Premio Microeditoria di Qualità

Durante la IX edizione della Fiera della Microeditoria, la nostra casa editrice è risultata finalista, per la sezione di Saggistica, del concorso per microeditoria di qualità, indetto in collaborazione con l'Associazione L'Impronta e il Sistema Bibliotecario Sud Ovest Bresciano.
Finaliste sono risultate le nostre pubblicazioni Il Sole e il Tartaro di A. Ballabriga e Le leggende inedite di Virgilio di C.G. Leland, entrambe insignite del marchio Microeditoria di qualità.
Vincitore della Sezione Saggistica è infine risultata l'opera Le leggende inedite di Virgilio con la seguente motivazione:
Microeditoria è anche conservazione di documenti che andrebbero altrimenti perduti. Si è voluto encomiare il lavoro di ristampa di un prezioso ed appassionante materiale monografico, grazie ad aspetti appunto inediti della fortuna dell’Autore classico attraverso i secoli, sia negli ambienti culturali, sia in quelli popolari.
Adeguati la veste tipografica e tutti gli apparati critici.